Федерико Гарсиа Лорка — один из важнейших писателей испанской литературы . Качество его произведений и ранняя смерть вызывают множество размышлений у любознательных читателей, ученых и филологов. На что бы он был способен, если бы не был убит в возрасте 38 лет? Его поэзия и пьесы сыграли основополагающую роль в формировании и развитии испанской литературы и оставили неизгладимый след, подобно самым значимым фигурам испанской литературы столетиями ранее.
Наиболее поразительными в его творчестве являются метафоры и обилие образов: вода, кровь, луна, животные, такие как лошадь и бык, женщины и сельскохозяйственные работы . Его литература полна символов, которые обогащают понимание читателя и делают его книги одними из лучших произведений XX века. Мы рассмотрим его наиболее важные произведения, включая поэзию и пьесы.
Поэтическое произведение
Поэма канте хондо (1921)
Сборник поэтических произведений, включающий «Балладу о трёх реках» и «Поэму о Солеа». Цель работы — поэтически объяснить сущность и характер андалузского народа, исходя из его древнейших корней . Эти корни в своей основе трагичны, сельские и несколько туманны. В стихах исследуются такие темы, как смерть и жизнь, любовь, боль и глубокая печаль. Подобно андалузскому канте хондо, это произведение одновременно трогательно и жестоко.
Цыганские баллады (1928)
Эта антология включает восемнадцать баллад, которые утвердили Лорку как одного из величайших поэтов в истории испанской литературы. Лорка снова это делает. Этими произведениями он вновь передает сущность Андалусии, ее трудности и страдания, ее традиции, а также тяготы и издержки обработки земли и саму природу сельской Андалусии.
Он делает это с помощью метафорического, но в то же время осязаемого языка, который завораживает читателей и ученых вневременным образом , используя такие элементы, как ночь, луна, смерть, образы воды, ножа или лошади, или цыганской культуры — все это повторяющиеся темы в его творчестве. Еще одна поразительная особенность — мастерское сочетание популярной и возвышенной поэзии в творчестве Лорки.
Поэт в Нью-Йорке (1930)
Сборник был опубликован посмертно, но он написал его в период с 1929 по 1930 год, уже после своего пребывания в Нью-Йорке . Однако «Поэт в Нью-Йорке» — гораздо более загадочный сборник, чем его ранние работы; его стиль более таинственный и завуалированный, а утрата оригинальной рукописи затрудняет филологическое исследование.
Главные темы, затронутые в тексте, — это поэт и великий мегаполис ; что может быть лучшим примером, чем Нью-Йорк конца 20-х годов? Однако приезд в этот великий город, символ современности и капитализма, вызвал у Лорки внутренний конфликт, который и побудил его написать это произведение, в конечном итоге ставшее призывом к борьбе против несправедливости и дегуманизации человека.
Тамарит Диван (1936)
Поэтические произведения под названиями «касиды» и «гаселас» — дань уважения гранадской арабской поэзии. Лорка делит произведение на стихи о любви (« гаселас» ) и о смерти (« касиды »). Все эти стихи источают чувственность, характерную для арабской красоты , а также всю её искусственность. Произведения содержат метафоры и демонстрируют новый уровень мастерства в творчестве Лорки.
Сонеты темной любви (1936)
Этот сборник сонетов был написан в последние годы его жизни и опубликован посмертно. Многие стихотворения оставались неопубликованными до установления демократии в Испании. Среди сонетов можно найти сильную страсть, любовь и сексуальное пыл; хотя и в несколько пугающей или мрачной форме , отражающей борьбу Лорки со своей сексуальностью в ту эпоху.
Театральная работа
Кровавая свадьба (1933)
Это трагедия в стихах и прозе, действие которой разворачивается в сельской местности. Она основана на реальной истории, которую Лорка знал и решил запечатлеть в этом произведении, полном драматической поэзии. Двое влюбленных сбежали накануне свадьбы женщины с другим мужчиной. Этих элементов оказалось достаточно, чтобы создать прекрасную композицию, наполненную тоской по свободе, любви и смерти . Луна играет ключевую роль в «Кровавой свадьбе» , выступая в роли свидетеля в олицетворении, одновременно прекрасном и смертоносном.
Бесплодный (1934)
«Йерма» — ещё одна трагедия, главной темой которой является материнство . В своём творчестве Лорка исследует фундаментальную роль женщин как основы семьи, их детей и тех, кто формирует их личности и судьбы. Невозможность иметь детей и воспитывать их в браке фатально определяет судьбу главной героини, которая, предположительно, бесплодна и безрадостна из-за её бесплодия.
Дом Бернарды Альбы (1936 г.)
«Дом Бернарды Альбы» завершает цикл сельских драм, начатый и продолженный « Кровавой свадьбой» и «Йермой» . Премьера пьесы состоялась только в 1945 году в Буэнос-Айресе, уже после смерти автора. Пьеса пронизана всей гнетущей атмосферой и неизбежной трагедией деревни и сельской местности, которые Лорка так часто изображал в своих драматических произведениях . Это то, что известно как « глубокая Испания », самый мрачный, традиционный и застойный аспект испанского характера. Все это воплощено в истории Бернарды и ее пяти юных дочерей; овдовев, женщина решает держать весь дом в строгом трауре в течение восьми лет . Лорка также использует свой авангардный и новаторский стиль, в результате чего получается новаторское и уникальное произведение.
Соответствующие заметки о Гарсии Лорке
Федерико Гарсиа Лорка родился в 1898 году в Фуэнте-Вакерос (Гранада) в семье среднего класса . Он изучал философию, литературу и право в Гранадском университете и вскоре оказался под влиянием различных интеллектуальных дружеских связей. Он посещал собрания художников в Эль-Ринконсильо и, после путешествия по Испании, посещения разных городов и поездок по различным дорогам, поселился в Мадриде. Там он подружился с Сальвадором Дали и Луисом Бунюэлем, а также с другими студентами, с которыми познакомился в студенческом общежитии (Residencia de Estudiantes ).
После поездки в Нью-Йорк, движимый интеллектуальным любопытством и желанием познакомить испанский народ с культурой, Лорка основал «Ла Баррака», передвижную университетскую театральную труппу. Наконец, после возвращения из Аргентины, Лорка был убит в 1936 году за свои прогрессивные идеи, поскольку находился на территории, контролируемой повстанцами, в начале Гражданской войны в Испании.
Федерико Гарсиа Лорка — самый читаемый испанский поэт, и его поэтическое и драматическое творчество входит в число наиболее влиятельных в XX веке, если не является самым влиятельным . Он принадлежал к «Поколению 27 года». Хотя его стиль изначально был модернистским, позже он эволюционировал в сторону авангарда, но всегда сохранял традиционную перспективу, которую он никогда полностью не утратил. Например, его пьесы — это трагедии, глубоко укорененные в сельских обычаях и драме сельской жизни.