Визуальная или живописная интерпретация любого повествовательного жанра всегда вызывала у меня определенное восхищение, возможно, потому, что необходимость вызывать определенные образы с помощью букв приводит к гораздо более мгновенному изображению.
Картины, вдохновленные книгами, городское искусство, вдохновленное литературой, а также визуальная поэзия — экспериментальная форма, в которой визуальное искусство преобладает над словами (или наоборот), достигая уникальных и бесконечных результатов. Хотите узнать, что такое визуальная поэзия , и ознакомиться с примерами?
Контуры поэзии
Футуризм — это художественное движение, возникшее в начале XX века и предшествовавшее кубизму, стилю, увековеченному такими художниками, как Пикассо или Браке, целью которого было переосмысление истории мира посредством более возвышенного использования цвета или современности как ключевого элемента авангарда, искавшего новые способы выражения.
Это изобразительное течение также повлияло на способы осмысления поэзии , в результате чего возникла так называемая визуальная поэзия — экспериментальная форма с явными отсылками к Древней Греции, в которой каллиграммы вскоре были заменены более консервативными повествовательными формами.
В визуальной поэзии изобразительное искусство, образы или живописные формы определяют стихотворение и наоборот , образуя любопытный и, прежде всего, очень визуальный гибрид. Примерами могут служить коллажи, созданные из стихов произведения, или изображения, которые сами по себе определяют замысел стихотворения.
В Испании первые упоминания о визуальной поэзии появились в XVII веке, например, в « Безмолвной балладе к Непорочному зачатию» Херонимо Гонсалеса Веласкеса . Эта поэма, представленная в виде легенды и сопровождаемая иероглифами, не только сделала чтение более наглядным, но и, благодаря распространению среди различных социальных слоев, превратила её в более непосредственную и даже дидактическую форму повествования.
Хотя в последующие годы таких примеров было немного, наконец, в XX веке авангардные движения футуризма или кубизма привели к появлению примеров визуальной поэзии, таких как городская поэзия Жоана Бросса или музыкальная группа Grupo Zaj, состоящая из композиторов, авторов текстов песен и художников, которые в 60-х годах сопровождали музыку своих концертов использованием предметов или постановкой небольших пьес.
С наступлением XXI века и развитием новых технологий визуальная поэзия стала также известна как киберпоэзия или даже электронная поэзия, учитывая множество возможностей, которые она предоставляет в социальных сетях и, особенно, среди иллюстраторов и графических дизайнеров. Таким образом, искусство мгновенного, столь распространенное сегодня, нашло в этой «пластической» поэзии одного из своих лучших представителей, предлагающего безграничные возможности.
Визуальная поэзия — это экспериментальное, игривое и творческое искусство . Это своеобразные взаимоотношения между визуальным и письменным словом, где оба выражения пересекаются, иногда достигая поразительного результата, иногда — более интимного, а порой — даже спонтанного. Конечно, когда дело касается искусства, никто никогда не имеет последнего слова.
Истоки визуальной поэзии
Хотя визуальная поэзия, кажется, расцвела в XX веке (в частности, в 70-х годах), это не её истоки. Она использовалась задолго до этого. На самом деле, речь идёт об очень древних временах, например, о 300 году до нашей эры. Как такое возможно? Чтобы понять это, нам нужно вернуться к классической Греции.
В то время победили не только великие. Были писатели самых разных жанров и жанров. И визуальная поэзия была одной из них.
В качестве примера можно привести каллиграмму «Яйцо». Она принадлежит Симмию Родосскому и представляет собой стихотворение, обладающее характеристиками визуальной поэзии. Но это не единственный пример, который можно упомянуть. Другой пример, не из Греции, а из Франции, — это стихотворение Рабле (1494–1553) «Шляпа».
Что делали эти два поэта? Они хотели создать стихотворение с силуэтом имени, которое его определяло. Например, в случае с яйцом все стихотворение было внутри этого силуэта. То же и со шляпой, или с любым другим изображением.
Таким образом, слова, стихи, лирика ... все сыграно, чтобы создать идеальную композицию, и что ничего не было упущено из окончательного набора. Но это также должно было иметь смысл и быть хорошо построенным стихотворением.
Антецеденты визуальной поэзии
Как мы уже видели, визуальная поэзия возникла из каллиграмм. Это действительно её предшественники, и именно так она эволюционировала в то, что вы сейчас знаете как визуальную поэзию. Но сами авторы также, по-своему, были предшественниками этой визуальной поэзии.
Например, выделяются два автора XIX века: Гийом Аполлинер и Стефан Малларме. Оба считаются представителями современного направления, предшественников визуальной поэзии, то есть каллиграмм. На самом деле, есть их произведения, которые вы, возможно, часто видели и считали «современными», хотя на самом деле они довольно старые. Примеры: «Эйфелева башня» и «Дама в шляпе».
Визуальная поэзия в Испании
В Испании визуальная поэзия расцвела в 60-х годах, в то время появилось много авторов, которые продолжают свою деятельность и по сей день, хотя многие из них уже ушли из жизни. Почти все они начинали в этом литературном жанре как форму политического протеста и социальной критики. Их целью было привлечь внимание к существующему порядку, который, по их мнению, больше не является правильным.
Такие имена, как Кампал, Бросса, Фернандо Мильян, Антонио Гомес, Пабло дель Барко и другие, — это лишь некоторые примеры визуальных поэтов, которые стремились изменить мир с помощью более оригинальных творений, воспринимаемых не только на слух, но и визуально.
Многие из них до сих пор действуют, а другие начинают с этого литературного направления. Известны произведения Эдуардо Скала, Иоланды Перес Эррарас или Х. Рикарта. Существует действительно длинный список, и сами социальные сети способствовали распространению визуальной поэзии, поскольку существует множество изображений и композиций, которые заставляют эволюционировать то, что началось много лет назад с каллиграфии.
Виды визуальной поэзии
Визуальная поэзия на самом деле не уникальна. У него разные жанры, которые классифицируют его в зависимости от используемых визуальных элементов. Таким образом можно найти следующее:
Визуальная поэзия только типографская
В этом случае для него характерно использование только букв для создания оригинальных творений, которые привлекают внимание читателей, либо путем распределения букв определенным образом, либо путем придания цвета тем, кто хочет продвигаться по службе, и т. Д.
Тот, который сочетает в себе буквы и рисунки
В этом случае важны не только слова стихотворения, но и сами образы, которые во многих случаях связаны со словами. Например, есть изображение английской булавки со словом, разделенным таким образом, что на булавке есть буквы «пропущено», а «Im» остается там, где закреплен предмет.
Тот, который рисует буквами (это чистейшая визуальная поэзия, поскольку она основана на каллиграммах)
Это действительно каллиграммы, которые породили визуальную поэзию. На самом деле, не так много тех, кто осмеливается сделать это из-за сопряженных с этим трудностей, но он все еще находится на подъеме, особенно в отношении древних поэтов и авторов.
Объедините буквы и раскрасьте
Можно сказать, что это своего рода визуальная поэма, балансирующая между изображением и словами , но вместо фотографии используется картина, либо созданная специально для визуального восприятия, либо с использованием другой фотографии, придающей ей поэтический оттенок.
Совместите буквы и фотографию
Он отличается от изображений или живописи тем, что используются реальные фотографии объектов, а не рисунки или изображения этих объектов. Из-за этого они более реалистичны и оказывают большее влияние, давая читателю или любому, кто видит это, другое применение этому объекту, которое они могут иметь дома.
Сделай коллаж
Коллаж - это набор фотографий, которые размещены определенным образом для создания композиции. Наряду со словами его можно превратить в форму визуальной поэзии (хотя в данном случае он используется больше в рекламных или коммерческих целях).
Визуальная поэзия на видео
Это относительно новое направление, но оно быстро развивается, особенно в социальных сетях. Он основан на анимации, чтобы придать дизайну больше единообразия.
Эволюция визуальной поэзии: киберпоэзия
Подобно тому, как визуальная поэзия развилась из каллиграмм, она также уступила место новому способу восприятия стихов: киберпоэзии . Этот жанр характеризуется использованием цифровых медиа для своего создания и развития. Это включает, например, гипертекст, анимацию, трехмерность и даже то, что еще не полностью реализовано, но уже существует: использование виртуальной реальности.
Таким образом, визуальная поэзия больше связана с изобразительным искусством или графическим дизайном, чем с литературой, поскольку сам текст не так важен, как визуальное представление в целом.
Что вы думаете о визуальной поэзии?