Визуальное творчество: лучшие книги по графическому дизайну

Визуальное творчество: лучшие книги по графическому дизайну

Визуальное творчество: лучшие книги по графическому дизайну

Графический дизайн — это профессия и академическая дисциплина, корни которой уходят в промышленный дизайн и изобразительное искусство, возникшие в конце XIX века. Его функция — передавать идеи, мысли, чувства или сообщения, адресованные целевой аудитории, посредством изображений, цветов и форм. Обычно используется в рекламе и маркетинг для создания эффективных кампаний и создания визуального воздействия на зрителя.

Эту дисциплину можно охарактеризовать как «искусство, которое служит», поскольку Каждый элемент графического дизайна ориентирован на функциональность и разрешение эстетических и коммуникационных конфликтов.. Чтобы практиковать это, мы используем естественные инструменты, такие как креативность, нестандартное мышление и инновации, в дополнение к цифровым ресурсам. Если вы хотите стать графическим дизайнером, ознакомьтесь со следующими книгами.

Лучшие книги по графическому дизайну

История графического дизайна — История графического дизайна (2010), Филип Б. Меггс

Хотя верно, что графический дизайн — это практическая дисциплина, верно также и то, что Чтобы понять концепцию и само искусство, необходимо знать, откуда оно взялось., его история и люди, которые сделали его таким, какой он есть сегодня. В своей книге Филип Б. Меггс рассматривает важнейшие события, такие как зарождение письменности.

также Автор упоминает о появлении новых технологий, таких как suite Программное обеспечение Adobe и 3D-моделирование. Упоминаются также викторианская графика и современное искусство. Этот том особенно важен для новичков в дизайне и тех, кто интересуется созданием визуального контента с использованием передовых технологических инструментов.

Цитаты Филипа Б. Меггса

  • «Развитие письменности и видимого языка имеет свои самые ранние истоки в изображение просто, поскольку существует тесная связь между рисованием изображений и знаком письма.
  • «Ранняя письменность могла развиться из-за того, что в экономике храма росла потребность в ведении записей».

Синтаксис изображения. Введение в визуальный алфавит (2017), Донис А. Дондис

Чтобы понять современную культуру, необходимо понимать грамматику изображений и то, что их создатели хотят нам сказать посредством их использования. Вот тут-то и появляется книга Дондиса, классика визуального искусства, которая посадка как во второй половине 20 века Появились различные работы, в которых предпринимались попытки установить принципы теории графической композиции..

Художники стремились сделать это, опираясь на научные исследования зрительного восприятия. Текст исследует те принципы и правила языка образов, которые присущи семантике, риторика и визуальная коммуникация. Теория авторского кино опирается на такие примеры, как живопись, скульптура, архитектура, кино, телевидение и поп-культура в целом.

Цитаты Дониса А. Дондиса

  • «...понимание поведения этих основных элементов визуального восприятия также интересно всем тем, кто, не являясь самими производителями визуальных произведений, озабочен или интересуется системами коммуникации, которые, возможно, составляют одну из характеристик современного общества».
  • «Культурная и глобальная сила кино, фотографии и телевидения в утверждении образа самого себя определяет актуальность обучения визуальной грамотности как для коммуникаторов, так и для тех, кто коммуницирует».

Психология для креативщиков: первая помощь для сохранения изобретательности и выживания на работе (2015), Франк Берцбах

Дизайнеры графики, иллюстраторы или креативщики, работающие независимо Они сталкиваются с рядом ситуаций, которые могут поставить под угрозу их стабильность.: стресс от завершения проектов в ожидаемые сроки, трудности, связанные с потерей мотивации или выполнением рабочих дней, которые не затягиваются до раннего утра, расстановка приоритетов и правильная организация предстоящей работы и т. д.

Если это происходит с вами, эта книга для вас. Сохранение творческого подхода требует дисциплины и терпения., потому что, хотя у всех нас есть потенциал для выполнения подобных задач, креативность — это как мышца, которую тренируют, чтобы довести ее до максимального потенциала. В своей книге Берцбах предлагает ряд размышлений об элементах, определяющих изобретательность на рабочем месте.

Цитаты Франка Берцбаха

  • «Как мы хотим жить? Задайте себе этот вопрос, и это само по себе изменит ваше отношение. Этот вопрос более провокационный, более умный и более назидательный, чем вопрос «о смысле жизни».
  • «Вступая на путь творческой жизни, необходимо учитывать желание размышлять о себе».

Психология цвета: как цвета влияют на чувства и разум (2004), Ева Хеллер

Цвет — один из важнейших элементов искусства и графического дизайна.. Это сказано не только потому, что его присутствие часто ассоциируется с определенными чувствами или мыслями, но и потому, что существует множество популярных высказываний и убеждений о его влиянии, что побудило многих психологов придать ему культурные значения, например, черный цвет символизирует власть, а золотой — роскошь.

Книга, которую мы представляем в этом разделе, представляет собой сборник концепций, примеров, пословиц, имен, фамилий, реальных историй и графических приложений, связанных с цветом. В тексте показано, как студент или практикующий графический дизайнер должен стать экспертом в области физики, теории и психологии цвета., а также знание комбинаций, которые сделают конкретный продукт более или менее привлекательным.

Фразы Евы Хеллер

  • «Синий — цвет всех хороших качеств, проверенных временем, всех хороших чувств, которые не подчиняются простой страсти, а основаны на взаимопонимании».
  • «Если мы будем знать, как правильно использовать цвета, мы сэкономим много времени и усилий».

Разработка логотипа. Полное руководство по созданию визуальной идентичности бренда (2019), Дэвид Эйри

Создание логотипа — сложный процесс, требующий глубоких знаний форм, композиции, анализа рынка, рекламы, семантики, семиотики и других инструментов. Зная вышеизложенное, Автор создал полный курс по созданию функциональных логотипов. и привлекательным, а также научиться разрабатывать визуальный образ компании.

Но кому нужен дизайн визуальной идентичности? Каждый. Любая компания, желающая выйти на рынок и повлиять на окончательное решение своих потенциальных клиентов, нуждается в яркой индивидуальности, которая легко запоминается целевой аудитории. В такой постоянно развивающейся карьере, как дизайн, Автор приводит примеры известных логотипов и истории, стоящие за ними..

Цитаты Дэвида Эйри

  • «Когда вы что-то дарите покупателю, вы даете ему понять, что все будет бесплатно (или, по крайней мере, со значительной скидкой)». И это плохое управление.
  • «Успешный дизайн может соответствовать целям, изложенным в задании на дизайн, но по-настоящему завидный культовый дизайн также будет простым, актуальным, долговечным, отличительным, запоминающимся и адаптируемым».

Руководство по типографике (2012), Джон Кейн

Типографика — раздел графического дизайна, занимающийся созданием и применением букв, знаков, символов и их семейств. В этом контексте, Руководство, созданное Кейном, служит введением в искусство и дизайн шрифтов. — письма, разработанные в едином стиле, — а также основные принципы, составляющие его, его история и основные области применения.

Текст также предлагает сбалансированное сочетание теории, примеров узнаваемых брендов и упражнений, которые помогут читателям создать свои собственные семейства шрифтов. Кроме того, писатель просматривает части письма, классификация различных типов, порядок компоновки текстов на страницах и системы сеток.

Цитата Джона Кейна

  • «Как и любое другое ремесло, которое развивалось более 500 лет, типографика использует определенное количество технических терминов. Эти термины в основном описывают определенные части писем. Полезно привыкнуть к этой лексике. Если вы знаете, из каких частей состоит буква, вам будет гораздо легче определить каждый из ее типов.

Дизайн бренда (2025), Алина Уилер

Это идеальная книга для арт-директоров, которым необходимо научить свою команду разрабатывать визуальный стиль, или для преподавателей, которые хотят предоставить своим ученикам функциональные примеры. Как бы то ни было, Уиллер создал одно из самых понятных и подробных руководств по всему процессу создания бренда. для компаний или частных лиц.

В томе рассматриваются процесс исследования, стратегия, выполнение проекта, Запуск компании и ее управление, ставшие набором инструментов, призванных развеять мифы, вдохновить и создать дорожную карту для разработки эффективных и устойчивых брендов с течением времени.

Цитаты Алины Уилер

  • «Сейчас все создают бренды: города, страны, сообщества, даже футбольная команда вашего ребенка. Так что теперь речь идет не только о бизнесе. Это все предприятия, большие и малые, коммерческие и некоммерческие. Так что же такое брендинг? Это дисциплинированный процесс. (Интервью с Яном Пейджетом на logogeek.uk).
  • «Дизайн — это интеллект, ставший видимым».

Оставьте свой комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован. Обязательные для заполнения поля помечены *

*

*

  1. Ответственный за данные: Мигель Анхель Гатон
  2. Назначение данных: контроль спама, управление комментариями.
  3. Легитимация: ваше согласие
  4. Передача данных: данные не будут переданы третьим лицам, кроме как по закону.
  5. Хранение данных: база данных, размещенная в Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: в любое время вы можете ограничить, восстановить и удалить свою информацию.